Ho sempre pensato che finché uno ha qualcosa da dare o da dire deve farlo. Ci sono gruppi che fanno sempre lo stesso album solo per i soldi e ce ne sono stati altri, pochi, tipo i Boston, che si sono ritirati all’apice. Sugli U2 sono sempre stato molto netto (mai purista, però), anche se ho rivalutato All that you can’t leave behind e mi piace molto No line on the Horizon. I testi sono ancora buoni, però un certo iato con le vecchie canzoni c’è, eccome. Comunque, mentre i Pink Floyd avrebbero potuto continuare all’infinito (e tutto sommato le loro carriere da solisti lo dimostrano), gli U2 sono troppo…

Ci sono album che appartengono a un’epoca e altri che sembrano anticiparla.Avalancha degli Héroes del Silencio, pubblicato nel 1995, appartiene alla seconda categoria: un disco che, a più di trent’anni di distanza, continua a suonare inquietantemente attuale.Fin dalle prime note, Avalancha porta con sé una sensazione di tensione, di movimento inevitabile. È un album oscuro, ma non semplicemente dark: la sua oscurità nasce dal conflitto, dall’insoddisfazione, dal desiderio di sfuggire a qualcosa che non si riesce fino in fondo a nominare. Le chitarre di Juan Valdivia sono taglienti e solenni, la voce di Enrique Bunbury sembra arrivare da un luogo sospeso tra rabbia, inquietudine e visioni, mentre la ritmica amplifica…

Ci sono film che appartengono a un genere e altri che, quasi senza accorgersene, finiscono per trascenderlo. Cloverfield (2008), nasce come un film horror, ma la sua vera forza non risiede soltanto nella creatura che devasta New York. Il mostro è quasi un pretesto: ciò che il film racconta davvero è la fragilità dello sguardo umano e della solitudine che lo caratterizza.Tutto ciò che vediamo passa attraverso una visione instabile, parziale, incapace di offrire una panoramica completa degli avvenimenti. La città non viene osservata dall’alto, come in molti film catastrofici: siamo dentro la folla, nei vicoli, tra edifici che crollano e persone che corrono senza sapere dove andare. La macchina…

C’è un elemento che accomuna molti dei cartoni animati che hanno segnato gli anni Settanta e Ottanta: la presenza, chiara e riconoscibile, della lotta tra il bene e il male. In Ryu il ragazzo delle caverne questa contrapposizione assume una forma quasi archetipica, che va perfino a incrociarsi con la questione dello stato di natura. Ryu vive infatti in un mondo nel quale la violenza, la sopraffazione e la legge del più forte sembrano essere la normalità. Eppure, il protagonista sceglie di vivere una vita fatta di principi, trasformando la propria forza in uno strumento di difesa. Il bene e il male, in questi racconti, non erano concetti astratti. Avevano…

Non è facile scrivere su Fargo, soprattutto se si vuole andare fuori dal suo ambito.Con la terza stagione, Fargo cambia ancora pelle. Noah Hawley prende gli ingredienti che hanno reso riconoscibile la serie — il noir, l’umorismo nero, la violenza improvvisa, i personaggi ordinari trascinati in situazioni assurde — e li porta in una dimensione ancora più riflessiva.La stagione 3 ruota attorno a una serie di personaggi molto diversi tra loro, ma accomunati da una certa incapacità di controllare gli eventi. Ray Stussy e suo fratello Emmit rappresentano due modi opposti di vivere lo stesso passato; Nikki Swango introduce una componente imprevedibile e quasi grottesca; Gloria Burgle, invece, è il…

Inizio, doverosamente per quanto riguarda me e la mia vita, gli approfondimenti sui capitoli di Forme della solitudine con un post sul Maestro Miyagi e su Karate Kid, che tanto ci hanno fatto sognare. Per orientarsi circa i contenuti del libro, si può consultare l’elenco degli interventi e dei media allegati QUI. Per molti della mia generazione, il Maestro Miyagi non è stato semplicemente un personaggio di Karate Kid. È stato una figura educativa capace di insegnare che il valore di una persona si misura dalla capacità di conoscere sé stessa, rispettare gli altri e affrontare le difficoltà. Miyagi, tra le altre cose, ha insegnato il valore della qualità di…